Mostrando entradas con la etiqueta Arte. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Arte. Mostrar todas las entradas

“LA BUENA INICIATIVA DEL MUSEO REINA SOFÍA”

Martes, 12 de Junio de 2018
Cartel de la exposición

El Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía celebra en estos días una buena iniciativa: Abre al público una galería a la que habitualmente no se puede acceder dentro del museo, para que empleados y visitantes puedan ver la obra artística de aquellos trabajadores que trabajen o hayan trabajado en el museo que quieran exponer.

De este modo y más allá del trabajo diario, cada uno de los participantes expone diferentes formas de manifestación, ya sea a través de imágenes (Fotografía, pintura, dibujo, serigrafía), escultura, instalaciones, cerámica e incluso poesía.

Es por tanto una exposición siempre diferente y cargada de variedad y entusiasmo. Además, cada uno de los participantes se ocupa de colocar sus obras y de retirarlas cuando llega el momento.

La inauguración tuvo lugar el pasado miércoles 6 de junio, y a ella acudió también el director del museo.

Esta exposición puede visitarse hasta el 2 de julio, los lunes, miércoles, jueves y viernes desde las 16:00 hasta las 19:00 horas. La entrada es libre.

Me alegra poder compartir que este año participo en este evento con 6 cuadros de pequeño formato: “El último jardín”, “Infinito”, “Acuario”, “Al otro lado”, “Complicado trayecto” y “Archipiélago mental”. En mi caso es algo así como mi pequeñita exposición retrospectiva.

Doy las gracias al Museo Reina Sofía y a los compañeros que se encargan de su organización y desarrollo por su iniciativa y por darnos esta oportunidad. Y también a todos aquellos que participan en dicha exposición.

Muchísimas gracias y saludos para todos.
Concepción Sanz Rodríguez.

Más información: “Facebook empleadxsMuseo Reina Sofía


EL IMPECABLE Y CREATIVO DELEITE DEL FOTÓGRAFO CHEMA MADOZ


Fotografía de Chema Madoz

En un principio, la obra de Chema Madoz me recuerda al Marcel  Duchamps que revolucionó el mundo del arte jugando con los conceptos, significados  y funcionalidad de los objetos diarios, para darlos otro valor…

… Si… Un zapato, sus cordones, y un caballo elevado sobre sus patas traseras.  Ya tenemos una cuádriga o una diligencia... Una escalera de caracol que se enrosca en una vela ascendiendo hasta su llama encendida... Un extensor para hacer gimnasia que se convierte en un pentagrama…  un libro desde cuya portada desciende una escalera…

… Sin embargo, desde  el juego con el blanco y negro de las… ¿fotografías?...

Un trabajo impecable en su ejecución y presentación y una poética conceptual unida a una excelente creatividad conjugada con una conexión diferente entre objetos -que a otros no es difícil ver-, rompen los esquemas habituales y se extienden  por la sala en torno a varios temas entre los que destaco, según mi punto de vista:

Mapas. El tiempo y la medida
Unas hormigas abren un hormiguero sobre un mapa - Un pez nada en un lago que es un mapa.
Un medidor de ángulos es el sol en el horizonte; una regla, la correa de un reloj… Relojes de arena… Pesas… y un reloj sin números marca las horas alternando su “Tic, Tac”…

La música
Una profesora explica a sus pequeños alumnos, que al artista le gusta mucho la música. Y los extensores-pentagrama se reproducen, y los pentagramas se multiplican en dirección vertical en “clave de sol” y creo que en “clave de fa”, dando forma a una  persiana plisada… Sin embargo, una serie de pentagramas de un cuaderno musical, se ven asaltados por unas hormigas que en su laborioso trabajo rompen el protocolo musical…

El juego y conexión entre imágenes y textos
Una araña se desliza tejiendo un texto. Mientras que entre las ramas de un árbol vemos una tela de araña textual. El acercamiento a la estampa japonesa viene de la mano de la conexión entre la silueta de un árbol y un texto en tal idioma…

Naturaleza y universo.
La flor que crece en la rama de un árbol es otro árbol. Y un árbol asciende hasta el cielo, pues su copa es una nube… Aparecen las constelaciones.

El cerebro humano es el caparazón de una tortuga o bien, está alojado en una librería y se ha dejado el sombrero en la repisa superior…

La libertad y su falta. Atrapar. Hacer daño o el sufrimiento punzante o cortante
La tierra se convierte en el plato de un gong, mientras una cometa formada por estrellas vuela entre las constelaciones…
Una chincheta que creo aspira a ser una lentilla… Las agujas de acupuntura clavadas sobre determinados meridianos que recorren un maniquí atado a una columna, cual San Sebastián atravesado por flechas. Una mariposa atrapada por un dardo y una nube atravesada por una aguja.
Y los marca páginas de un libro son cuchillas de afeitar. Y trucar la caja de un reloj, convierte a éste en una guillotina.


Las anécdotas:

-  Un padre con sus dos niños pequeños:
Niño: “Papá ¿Eso qué es?”
Padre: “Eso es una constelación”.
Y el niño se entusiasma: “Aaayyy, ¡mira a ver si está Pegaso!”

-  Los profesores guiando a su grupo de alumnos:
Profesora: “Niños, vamos a pararnos ante esta fotografía. Quiero explicaros algo”.
Los niños salen de este encuadre. Parece ser que les llama más la atención otra obra.
Profesora: “Bueeeeno. Vamos primero a ver aquella”.

Mientras, el profesor explica a unos señores que cada cierto tiempo seleccionan una exposición y llevan a los niños a visitarla.

-  Creo que la discusión de una pareja resume el dilema entre los asistentes a la exposición: ¡Qué no, que es esto! Qué no ¡Que te digo yo que es esto otro…

¿Fotografía de un objeto montado para la ocasión, fotomontaje, Photoshop? ¿? ¿? ¿?
Según vas observando estas obras, esto deja de ser importante.

-  El agua de un vaso está inclinada. Curioso.
Sin embargo, es que esto -ante todo-, es precioso.

Uno de los vigilantes de la sala nos cuenta al padre, a sus dos hijos y a  mí, que la inclinación NO ES AGUA: Un día que el artista pasó por la exposición, les explicó que era una tapa buscando tal efecto de inclinación.

Ya no importa: Las obras han traspasado la técnica, el dilema sobre si existe trucaje o no, la ruptura de esquemas, el porqué de esto con lo otro…
Siempre he considerado que el título de una obra es una parte importante de la obra.
Las obras de Chema Madoz no tienen título. No lo necesitan.

Por encima de todas las obras de la exposición, sobrevuela y queda lo impecable, la creatividad al máximo, La emoción visual directa en el cerebro

Y el disfrute del Puro Deleite.

Concepción Sanz.
Sobre la Exposición de Chema Madoz: "Las reglas del juego"
Centro de Exposiciones Alcalá 31 en Madrid
Hasta el 02/08/2015.

Fecha de publicación: 17/07/2015.


LICENCIA ARTÍSTICA: ASÍ QUE, REIVINDICO...



Infografía-Collage de la cabecera realizado por Concepción Sanz

Cuando iba al colegio vi y viví varios tipos de castigos.
El único que verdaderamente me sirvió para aprender algo, -a pesar de que me impedía salir al recreo-, era tener que quedarme copiando “debidamente” toda una línea de cada palabra del dictado en la que hubiese tenido faltas de ortografía, errores gramaticales o problemas con los signos de puntuación.
Conseguí eliminar gran parte de todos ellos, gracias a la repetición de aquellas líneas del recreo y del empeño de los profesores en que leyéramos, hiciésemos redacciones, resúmenes, dictados y concursos de lectura rápida.
La letra pues, no entró con sangre, sino con dedicación que aumentó mi gusto por la lectura y la literatura, a la vez que me ha permitido defenderme sin problemas entre papeles burocráticos, pruebas escritas de diferente temática y para escribir cartas de cualquier tipo, así como expresar todo lo que se me ocurra.
Quizá descubrí muy pronto que el verdadero Arte, es la Literatura. También la Música, la Danza y el Teatro, pues o se sabe y se hace bien o no hay nada que hacer. Sin embargo, la palabra hablada y escrita y saber utilizarla  consigue maravillas (¿Qué hacemos con el Marketing?)
Sin embargo, con el paso de los años y de los tiempos, resulta que casi me he vuelto analfabeta.
Me compré incluso un librito de ortografía, para aprender los nuevos cambios que se le ha ocurrido incorporar a la RAE, bien para adaptarse a la calle, bien por fonética, bien para evitar problemas ante las continuas faltas de ortografía que se han venido dando en los textos de los alumnos  en el recorrido desde el colegio hasta la universidad, el infinito y más allá…
O yo qué sé para qué.
Porque estos problemas no son de ahora ni desde hace unos pocos años hacia acá. En mis tiempos de EGB y COU, conocí a una persona que obtuvo “Cum Laude” en Magisterio teniendo muchas faltas de ortografía. Algunas de ellas, garrafales.
Pues a lo que iba:
Con los primeros cambios ortográficos, parecía que la falta de los acentos en palabras escritas en mayúscula me pateara la vista.
Desapariciones de mayúsculas tras guiones, paréntesis y etcés…  Signos de puntuación que aparecen en otros lugares o que incluso no aparecen…

Una compañera de trabajo me comentó que le consolaba saber que estaba “desaprendiendo” debido a que algunos libros cada vez se escriben peor y que de tanto leer algo mal uno acaba escribiendo tan mal como lo que ha leído varias veces (¿Bastaría entonces, con escribir los libros bien?).






Hace unos meses, una amiga me pasó unos apuntes “a limpio” (Ahora “a Word”,  “a ordenador”, o… ¿Cómo se dice o se diría???).
Ha hecho un curso de corrector de textos (No me pasó los apuntes por esto, sino simplemente, porque lo acordamos, ya que yo andaba mal de tiempo…).
¡¡¡Me dijo que “escribo raro”!!!
¡¡¡Resulta que al cabo de los años, tengo faltas de ortografía y de cualquier cosa que tenga que ver con la gramática y la cultura!!!
Pues bien. Lo siento mucho (Bueno, más bien no lo siento en absoluto):
-  Si los diseñadores gráficos pueden permitirse dividir sílabas donde no corresponde, aunque se dé lugar a que los pequeños que ven los anuncios aprendan ya algo diferente a lo que les enseñen en el cole con toda la confusión que pueda provocar,
-  Si los artistas, sabiendo lo que hacemos, cuando lo hacemos y porqué lo hacemos podemos permitirnos determinadas licencias artísticas, para romper en determinado momento con la pura técnica,
-  Si Juan Ramón Jiménez se permitía escribir con “J”, hasta aquello que tuviese que escribirse con “G” …


A estas alturas de mi curso, me permitiré continuar escribiendo como aprendí con aquel "culto castigo". Aquel que me impedía salir al recreo, para correr por el patio y comerme el pan con chocolate o lo que me hubiese preparado mi madre aquel día y disfrutar al margen de las "asignaturas", del sujeto con predicado y de la batalla de turno entre si los "complementos" u "objetos " de ese año eran directos e indirectos. Entre "Bachiller", "Formación Profesional", "EGB", "COU", y no se cuántas otras siglas más (¿Quién da más en esta lonja verborreica?).
Así que REIVINDICO, -Cómo no-, la “EÑE”, los acentos, las comas para no ahogarme y el punto y coma, aunque confieso que siempre me resultó algo antipático…



Y por encima de todo, REIVINDICO  las Mayúsculas que rompen la única y aburrida línea visual de las Minúsculas. Me permito jugar con ellas  como Licencia Artística, “como Marca de la Casa” y como norma de la “RGP”.
No sé si utilizar aquí un punto y aparte o un punto y final... ¿?

TerazulArte® - Concepción Sanz.
Infografía realizada por Concepción Sanz.